2016-12-31T14:23:00+01:00

IS JAPAN COOL? Matsuri

Última entrada del año para cerrar el 2016 y el momento ideal para recordar la campaña "IS JAPAN COOL?", esta vez dedicado a los celebres Matsuri o festivales japoneses que se realizan a lo largo de todo el año en todo Japón.
Cada matsuri es único, en formas, fe o cultura local; algunos son solemnes rituales religiosos, otros prueban el valor o simplemente se limitan a compartir buenos momentos, pero a pesar de las diferencias todos son similares en algo: reflejan las tradiciones japonesas transmitidas a través de generaciones.

Y aprovechando que comentamos el tema de tradiciones y dado la fecha en que estamos, si en España es habitual comerse las uvas con las 12 campanadas en Nochevieja, en Japón realizan el ritual del joya no kane (除夜の鐘), donde son 108 las campanadas que suenan en los templos budistas a medianoche (recordad que el número 108 se considera sagrado en el budismo) simbolizando los pecados terrenales de los que todos hemos de deshacernos al comienzo del nuevo año y empezar de nuevo completamente limpios.

¿Queréis saber más de "Is Japan Cool?". En su web oficial está toda la información sobre la campaña y en nuestro blog hemos ido recogiendo algunas de ellas.

Esta vez, y sin que sirva de precedente, dejarme acabar la entrada de una forma diferente a la habitual:
良いお年を ! (yoiotosiwo!)
¡Feliz Fin de Año!
Fuente e imágenes: IS JAPAN COOL?
2016-12-13T17:15:00+01:00

Manganimes navideños

Diciembre. Época de lucecitas, amoríos, felicidad, compras, gastos, más felicidad, rojo, más amoríos, anuncios de juguetes que no terminan, solidaridad...Estamos en la gran etapa pre-navideña, y todo en estos días tiene que ver con el nacimiento de Santa Jesús. Los niños han devorado gran parte del calendario de adviento, y probablemente todo el mundo anda por ahí comiendo turrones. Qué mejor momento para un pequeño especial navideño, ¿verdad?

El caso es que había pensado en buscar un par de animes y mangas navideños. Cosas bonitas que tuvieran que ver con el espíritu santo y tal. Quizás una serie de renos mágicos o algo, yo qué sé. Pero había olvidado que el país del sol naciente tiene la friolera de un 3% de cristianos. No hay mangas de navidad. No hay animes de navidad. Hay algunos especiales de series (el capítulo de fanservice obligatorio, con trajes de santa y demás), pero olvidad series completas. Al final me he rendido y he buscado lo más parecido que he podido encontrar a un manganime navideño. Así que aquí os dejo mi grandiosa lista de mangas, películas y animes de navidad, en toda su confusa y poco definida gloria, y que además es un refrito de mi antiguo blog:

1.Tokyo godfathers
Probablemente el único material de calidad en esta lista
Probablemente el único material de calidad en esta lista
Esta obra maestra película de 2003 fue dirigida por Satoshi Kon. ¿No le conocéis? Colaboró en un par de capítulos de la adaptación vieja de Jojo's Bizarre adventure, y tuvo su momentum en el mundo del manga, en el cual entró gracias a Toriko, que por cierto no es el Toriko en el que estáis pensando. Ah, y ha dirigido algunas de las mejores películas de animación japonesas. Nada importante.

Volviendo al filme, trata sobre tres vagabundos que además pertenecen a grupos con gran riesgo de exclusión social (un alcohólico, un transexual y una chica que escapó de casa de sus padres). La pandilla encuentra un bebé mientras busca en la basura, y deciden ir a por sus padres y devolverles la pobre criatura. Y lo hacen nada más y nada menos que en navidad.

No hace falta ser Albert Einstein para saber que la película es un dramón, pero las aventuras de los tres pintorescos personajes son conmovedoras y terminan bien. En resumen, una película totalmente recomendable para estos fríos días invernales gracias a su calidez (espiritual, encended la estufa mientras la veis) y originalidad. Debe ser notado también que, por muy irónico que sea, hay mafiosos en la película. Ya sabéis, por el título...

2.Yoroshiku Master
Esos ojos vacíos...
Esos ojos vacíos...
Ya empezamos con los mangas shoujo. Si me guiara por los títulos, Yoroshiku Master iría sobre algún experto en conocer gente que da clases a personajes pintorescos y algo idiotas; sería la comedia definitiva. Sin embargo, por mucho que me pese decirlo, la cosa va por otro lado...
La historia empieza cuando Sagara Kurumi, una chica normal y corriente, choca contra un tipo por la calle y este se convierte en reno. Entonces por alguna razón Kurumi pasa a ser Santa claus (más o menos...) y el reno se convierte en su ayudante. La verdad es que más no puedo decir porque apenas he encontrado información del manga y no lo he leído, pero aunque no parece ser la obra del siglo sí que promete momentos de comedia y romance, y probablemente tenga un desenlace bonito y algo memorable, aunque los comentarios que he leído al respecto lo tachan de confuso, absurdo, y algo abrupto.

El manga empezó en el 2004 y está terminadísimo. Su autora se llama Tsukuba Sakura, y todas sus otras obras parecen ser oneshots excepto un par. Su obra más famosa se llama Mekakushi no Kuni, y apenas tiene 40 capítulos. No es una autora muy conocida (aunque sí de renhombre), pero al menos su dibujo no da ganas de vomitar, así que puede estar bien.

3.Santa Claus Panic
No abriré esta entrada en años sólo por no ver esta imagen
No abriré esta entrada en años sólo por no ver esta imagen
Si os ha parecido que la obra anterior ya era rara y poco conocida, pegaos el monóculo al ojo pero ya. Santa Claus Panic es otro oneshot publicado en el 2008 por Shiiba Nana, autora cuyo manga más largo tiene la friolera de 6 capítulos. Más conocida que Jesús. Y por si la imagen no dice suficiente, es un shoujo.

La historia nos pone en la piel de una solitaria chica ¡que podrías ser TÚ! llamada Yayuka que pilla por casualidad el típico panfleto de publicidad que nadie lee. Pero siendo ella tan buena chica, le echa un vistazo; pone que si llama al número que aparece en el papel, recibirá un regalo muy especial de Santa. La chica llama, y viene Santa. Creo que no hace falta decir que Santa es un chico alto, algo malo pero bueno en el fondo, muy guapo, con dientes brillantes y sonrisa radiante.

La sinopsis dice sólo eso, y no pienso leerlo para comprobarlo. Si eres una chica solitaria, léelo, aunque viendo los comentarios que ha recibido no vale la pena.

4.Itsudatte my Santa!
Ya no hay vuelta atrás
Ya no hay vuelta atrás
Ken Akamatsu no era un autor muy conocido antes de publicar Love hina, pero tenía vida y tal. Itsudatte my Santa! ("Mi Santa para siempre!" en español) es prueba de ello. Se empezó a publicar en la revista Shounen Magazine en 1998, y más tarde recibió una adaptación de dos OVAS.

La trama (si se le puede llamar así) de Itsudatte! es bastante simple: Un chaval llamado Santa y nacido el 24 de Diciembre (no sé en qué pensarían sus padres) odia la navidad, cosa razonable, y nunca ha tenido una nochebuena feliz. Para acabar con esta monumental ironía y con el poder de la navidad, Mai recibe la misión de cambiarle la vida. Mai es una estudiante de la academia “Santa Claus”, por cierto, y no una de las buenas precisamente. Y así, Santa y Mai vivirán una serie de aventuras y acabarán enamorándose y tal.

La shounen magazine. En la portada vemos a un niño y al protagonista de sus pesadillas
La shounen magazine. En la portada vemos a un niño y al protagonista de sus pesadillas
No hay que esperar mucho al leer esta obra; Ken Akamatsu ha escrito grandes obras, pero eso no quiere decir que todas sus historias sean geniales. Itsudatte my Santa! es una obra típica. Y al ser típica y tener un estilo típico, funciona bien. No es genial, no ganará títulos, pero entretiene, hace reír, y tiene un final conmovedor. ¡Perfecta para navidad! Mi segunda recomendación real de esta lista (creo).

No he visto el anime, pero éste añade más personajes y un episodio extra que no parece tener mucho que ver con la navidad y, por lo tanto, no me interesa.

5.Chokotto Sister
Santa Claus tal y como aparece en ChokoSis
Santa Claus tal y como aparece en ChokoSis
El único manga que había leído antes de hacer la lista. No es realmente algo que tenga mucho que ver con la navidad (sólo el principio y final), pero es entretenido y divertido, y ya que he puesto shoujos malos con fanservice para chicas, habrá que ser justos.

La historia de Chokotto Sister empieza cuando el pobre Kawagoe Haruma no recibe una hermanita pequeña a causa de un problema de su madre durante el embarazo. Esa navidad, el pequeño Haruma desea una hermanita. Pero una niña tarda su tiempo en crearse, así que no la recibe hasta mucho después. Obviamente, no la estaba esperando, por lo que el pobre Kawagoe, ya medio adulto, tendrá que apañárselas para vivir con su “hermana” a la que llama Choko a causa de la guía que siempre lleva encima.

De nuevo, Chokotto Sister es un manga normalillo. Sin embargo, destaca por...por...nada. La verdad es que es bastante mediocre tanto en el guión como en el dibujo. Tiene 70 capítulos, todo sea dicho, y no es “mala”. Pero tampoco es buena. Es como Itsudatte my santa!, y funciona, pero no llega a ser memorable. Si hay algo que pueda decirse a favor de la historia es que tiene un par de puntos buenos en cuanto al romance, y que empieza y termina en navidad. Al final da pena acabar de leerla y todo, aunque se olvida al ver una serie mejor (casi cualquier serie medio conocida).

La recomiendo, aunque quizás el anime está mejor. No lo he visto, pero tiene un dibujo más aceptable y 26 capítulos, que son bastantes menos.
2016-12-11T18:13:00+01:00

Christmas Truce, un milagro en Navidad...

Otro año más transcurrido y aquí estamos, con otras navidades a la vuelta de la esquina e inmersos en plena campaña de la Primera Guerra Mundial gracias al señor DICE y Battlefield 1, por lo que mejor momento en estas épocas para recordar un poco de historia de la buena y que parece que la Historia ha querido olvidar.

Corría el año 1914 y en pleno mes de diciembre, tras cruentas batallas en el frente europeo sucedió el milagro de la paz, la llamada Tregua de Navidad, un breve alto el fuego no oficial entre las tropas alemanas y las británicas situadas en el frente occidental. Así, el 24 de diciembre las tropas alemanas comenzaron a decorar sus trincheras y cantaron Stille Nacht (Noche de Paz), a lo que los soldados británicos de las trincheras opuestas correspondieron con su versión en inglés. Ambos lados continuaron intercambiando villancicos, saludos y felicitaciones navideñas y pronto se encontraron en tierra de nadie, donde se entregaron pequeños regalos (no gran cosa, la escasez era una de las constantes en las trincheras de ambos bandos). Se han encontrado cartas que hablan incluso de un partido de fútbol entre las tropas británicas y las alemanas con victoria alemana por 3-2, pero lo único seguro es que whisky, tabaco, chocolate y vino pasaron de mano en mano celebrando la navidad junto a los que, hacía pocas horas, habían sido sus enemigos dispuestos a acabar con sus vidas, permitiendo que los combatientes de los dos bandos olvidaran por unas horas las penurias de la madre de todas las guerras.
El alto el fuego también permitió que los cuerpos de los caídos de ambos ejércitos fueran recuperados y se oficiasen ceremonias religiosas con soldados de ambos bandos, que fueron enterrados como hermanos con grandes muestras de respeto.
Fue una tregua corta, tan solo de una noche, en la que los uniformes verdes ingleses y los grises alemanes se unieron para demostrar al mundo que la paz era posible. Ni la artillería ni los disparos sonaron esa noche, tan solo las canciones de unos hombres en unos campos donde la miseria, la podredumbre y la muerte retornaría al amanecer para demostrar la irracionalidad del ser humano.

En pleno 2016 quizás no estemos en guerra (al menos no el tipo de guerra de la que hemos hablado), pero si estamos en un mundo donde la esperanza es difícil de encontrar, donde muchos han perdido sus ideales, un mundo oscuro donde la paz y la esperanza parecen venderse a un precio inalcanzable, pero lo cierto es que, al igual que ocurrió en ese invierno de 1914, un acto de fe es capaz conseguir lo imposible.
No os pediré gran cosa, tan solo que dejemos nuestra seguridad y salgamos por unos momentos de nuestras trincheras, olvidemos todos los problemas y cantemos villancicos, tan alto como podamos, que el mundo sepa, que nosotros sepamos, que todos unidos podemos lograr que este planeta sea un lugar mejor donde vivir.
De todo corazón, yo, toda mi familia y el resto de miembros de NekoFan os deseamos
FELIZ NAVIDAD Y PROSPERO AÑO 2017
クリスマス おめでとう (Kurisumasu omedetō)

Aunque el vídeo corresponde a un anuncio de Sainsbury del 2014, hay una buena película francesa sobre el tema: "Feliz Navidad"

Larga y Prospera Vida...=^.^= Niahaha
Imágenes: OneTubeRadio.comCutting Through The Crap
2016-11-10T18:28:00+01:00

Shigeto Koyama en el Salón del Manga de Valencia

Shigeto Koyama, diseñador de Baymax (Big Hero 6) será uno de los invitados de honor en el próximo Salón del Manga Japan Weekend que se celebrará los días 26 y 27 de noviembre en Feria Valencia.
Ese fin de semana repleto de actividades tendrá su colofón con Shigeto Koyama, un habitual del estudio de animación japonesa TRIGGER y que conoceréis por ser el diseñador de los trajes de la serie "Kill la Kill" o el diseño de Baymax para "Big Hero 6".
La trayectoria de Koyama es enorme, habiendo trabajado también como diseñador de las armas para el videojuego "No More Heroes" de Wii, en la animación y diseños de las películas de Evangelion, en los diseños de Eureka Seven y en otras series tan conocidas como "Panty & Stocking", "Star Driver", "Heroman" o "Gurren Lagann", entre otras.

En Valencia podréis conocerle y descubrir su proceso creativo ya que dibujará a Baymax en directo.

Las entradas ya están disponibles online a través de Ticketea a partir de 8 euros (aunque el evento también dispone de los habituales packs anti-crisis que incluyen regalos).

Larga y Prospera Vida.
Fuente e imágenes: Nota de prensa Jointo.
2016-11-08T19:35:00+01:00

XXII Salón del Manga de Barcelona: Impresiones

Caos, desorden, confusión... todas estas palabras de corte negativo cobraron una nueva dimensión durante la pasada edición del Salón del Manga de Barcelona. Creo que hacía tiempo que no asistía a un evento tan desastroso, y en este caso todo se debe a un único problema: una organización pésima.
Las colas fueron las protagonistas del evento
Para los que no hayáis ido, os voy a describir el escenario: Imaginad que estáis jugando al juego Lemmings (DMA Design, 1991, ya sabéis). Tenéis un nivel muy grande con muchas posibilidades, pero enviáis a todas vuestras criaturas en línea recta, se colapsan, y empiezan a caer en un agujero, así que hacéis un muro y os pasáis toda la partida con 142.000 criaturitas andando en círculos alrededor de una mínima parte del mapa. Pero no pasa nada; como tenéis un editor de niveles, podéis arreglar las cosas, así que ampliáis el mapeado, y... como el agujero sigue ahí la historia se repite.
Youkais en todas partes
Eso es lo que ocurrirá el año que viene, porque Ficomic ya ha confirmado que están intentando conseguir "una nueva ampliación del recinto que permita un crecimiento de su aforo". Han perdido la partida y su solución consiste no en mejorar la organización, no en redistribuir los elementos del evento, sino en ganar más espacio. Espacio que estará tan vacío como la zona de talleres o la de la comida.
Había muchas exposiciones, pero muchas estaban algo dejadas de lado
Se está ignorando completamente la raíz del problema, que es una pésima distribución de los diversos elementos del salón. La gente entra por la entrada principal, y se queda ahí porque en ese pabellón están las tiendas. La gente quiere comprar cosas, tendencia que se puede ver con facilidad al entrar en las redes sociales, repletas de posts en los que se muestran las "adquisiciones del salón". Por lo tanto, la solución no es ampliar el espacio, es mover los stands comerciales, distribuirlos un poco, y dedicar gran parte del pabellón principal a exposiciones y otros quehaceres que no atraigan tanto a la gente. Pero bueno, no soy un profesional, y estoy seguro que no podría controlar semejante flujo de gente así que vayamos al segundo problema, cuya solución es mucho más simple: la venta excesiva de entradas.
Exposición de kimonos en el segundo piso, que estaba casi vacío
Si no tienes espacio suficiente, no vendas más entradas de la cuenta. Es muy simple, y parece que cueste de entender o algo.  Tras todos estos años Ficomic debería saber la gente que va a su evento y los momentos de mayor afluencia. Debería saberlo, y limitar la venta de entradas para evitar esto. Pero eh, supongo que necesitan cubrir gastos, y la única forma de hacerlo es vender más entradas. ¿Sabéis cómo se pueden reducir gastos? Arreglando los problemas de raíz en lugar de ampliar el espacio: el año que viene se venderán aún más entradas, y el problema será mayor.
Nintendo ocupaba toda una sala, aunque apenas había novedades
Además, y esta es otra, un aumento del espacio va acompañado de un aumento en el precio, y estoy seguro de que la gente que estuvo haciendo 2 horas de cola para no poder moverse libremente por el evento debe sentirse bastante estafada. Nos acercamos a los precios de los grandes eventos europeos, y sin embargo la calidad no es comparable.
Un taller de comida, en el pabellón 3
Finalmente está el problema del damage control. La organización cerró varios stands por falsificaciones y uno por copiar y vender arte de una autora, lo que desembocó en una pequeña controversia sobre la venta de fanart y figuras falsas, entre otros. En primer lugar, opino que Ficomic necesita una opinión clara respecto a este tema, y es que se cerraron algunas paradas, sí, pero fue sólo para guardar cara, ya que había habido bastantes quejas e incluso un post viral en Facebook. Seguía vendiéndose material falso y robado por doquier. En segundo lugar, opino que ya basta de guerrear: la ley puede decir que vender fanart es ilegal, pero al fin y al cabo las leyes las hacemos los humanos: no son perfectas. Así que en lugar de ver insultos y peleas absurdas por la web, me gustaría que se respetara la opinión de Ficomic, que hasta ahora ha sido permisiva en este ámbito. Hasta ahora.
Uno de los stands cerrados
Pasando al tema del salón, este año era "literatura japonesa", cosa que apenas vi. Por otra parte, había Youkai Watch hasta en el cartel. También había algo sobre kaijus, aunque bastante poco, y algunas exposiciones individuales (como la del manga de Pokémon) que quedaron casi literalmente abandonadas.
Al menos había muchas mesas
Pero bueno, poco más puedo decir. Cualquier cosa interesante que hubiera podido comentar queda totalmente eclipsada por una nube de mala organización. Fue lo que más destacó, así que ya sabéis: Mejor distribución, más variedad, menos Youkai Watch, y ¡abrid más de un acceso, que las colas eran eternas!


2016-11-07T20:57:00+01:00

King of Thorn, el rey espino

Hace pocos días que empezó a emitir @DarkTV_es, un canal que se anuncia como "El único canal de televisión 100% terror" y lo cierto es que entre bastante sangre e higadillos (100% gore garantizado) podemos encontrar algunas joyas en su programación, como es el caso de "Ash vs. Evil Dead" (si, Ash ha vuelto, más viejo y más gordo pero igual de eficaz con su moto-sierra para acabar con los poseídos), y la que nos toca comentar hoy, "King of Thorn", una adaptación del popular manga de Yūji Iwahara publicado entre el 2002 y el 2005 y estrenado como película en Japón en el año 2010.

Convirtiendo la idea original del clásico de "La bella durmiente" a un claro survival horror de manual, Kazuyoshi Katayama, el director del film, nos transportará durante los 109 minutos de duración del metraje a un mundo apocalíptico destrozado por un virus mortal y que en nuestro país podemos ver desde el 2013 gracias a Selecta Visión que tiene licenciado el anime.

La trama...

King of Thorn (el Rey del espino, いばらの王, Ibara no Ou) sitúa la trama en un futuro apocalíptico donde la humanidad se encuentra amenazada por una epidemia a escala mundial: un virus, llamado Medusa, invade el cuerpo de sus victimas conviertiéndolas en piedra y condenándolas a una muerte segura. Las autoridades, junto a la corporación privada Venus Gate Corp., conscientes de la imposibilidad de encontrar una cura, deciden poner a un grupo de 160 personas escogidas al azar en sueño criogénico hasta poder hallar una cura viable, cuidadas y vigiladas por Alice, una inteligencia artificial que tomará el control de la situación en caso de problemas.
Kasumi Ishiki, Marco Owen o Katherine Turne son algunos de los escogidos para la criogenización, pero cuando despierten descubrirán que el centro no está en las mismas condiciones que cuando llegaron, cubierto de espinas y repleto de misteriosas y voraces criaturas. ¿Cuanto tiempo han estado durmiendo y cual ha sido el destino final de la humanidad? Abandonados y perdidos, los supervivientes inician una huida desesperada en un último intento por salvar sus vidas.

Los personajes...

Kasumi Ishiki, la protagonista principal sobre la que recae todo el peso de la historia y que evoluciona a lo largo de la película hasta convertirse en uno de los pilares fundamentales para el final. A pesar de todo, particularmente a mi me pareció un personaje bastante vacio, sin personalidad propía y muy previsible.
Marco Owen, el típico fanfarrón y buscador de problemas que, a primera vista, parece que será el causante de todos los problemas que acaecerán al grupo. Por mi parte creo que, junto a Tim, es el personaje más trabajado y a la vez más alejado de los clichés típicos de estas películas... al menos al principio, ya que no tardaremos mucho en descubrir que su papel es el de protagonista masculino de la historia.
Timothy Laisenbach, o Tim como le llaman todos. Un niño adicto a los videojuegos que ve todo lo que esta pasando como si fuese un episodio más de su videojuego preferido. Bastante acertado en sus comentarios, suele dar ciertas pistas que ayudan a la salvación del grupo en más de una ocasión. Este joven personaje cuenta con un protagonismo mayor de lo que en un principio parece verse en la película. Sin dudarlo en ningún momento mi favorito en todo el metraje.
Peter Stevens, que parece ser el que más conoce el complejo en el que se encuentran, oculta un secreto que podría beneficiar al grupo y a toda la humanidad. Creo no equivocarme al afirmar que, aunque da la sensación de ser un personaje que morirá pronto y en terribles circunstancias, la trama argumental que nos propone el manga de Iwahara (y en este caso el anime) nos sorprenderá gratamente.

Por el camino me dejo a bastantes: Katherine Turner, Ron Portman o Alexandro Pecchino que formarían el grupo de los siete supervivientes al proceso de criogenización y al ataque de los monstruos, o Zeus el director de Venus Gate Corp., quizás el único personaje que conoce desde el principio todas las verdades sobre lo que está pasando, pero a mi parecer son personajes de relleno sin los cuales la historia funcionaria perfectamente.

Hemos hablado de Kasumi y Marco como los protagonistas femeninos y masculinos de la historia, pero lo cierto es que nos dejamos a Alice, la auténtica protagonista, una inteligencia artificial que llevará más allá de lo racional los objetivos para los que ha sido creada. Definitivamente, una inteligencia artificial con poco cerebro y excesivamente previsible.

La animación...

Realizada por Sunrise Inc., podríamos asegurar que estamos ante una gran producción, donde destacan claramente el desarrollo de las escenas de acción y se agradece que, a pesar de ser una historia de terror, se logre un equilibrio casi perfecto entre las escenas con más carga gore (por si no me he explicado bien, no estamos ante una producció de sangre e higadillos como algunas otras).
Sin duda alguna estamos ante el punto fuerte de la película, que logra describirnos en la pantalla desde escenarios claustrofóbicos (¿alguien ha oido hablar o visto Cube?) hasta la ciencia-ficción más mortal durante las escapadas de los protagonistas por los pasillos del complejo (que me recuerdan muy claramente a Ripley hullendo del Alien por los pasillos del Nostromo).

La banda sonora...

A cargo de Toshihiko Sahashi, yo diría sin dudarlo en ningún momento que es lo más flojo de la película, cumple su función y poco más.
Por mi parte solo salvaría Fairy Tale (justo en el momento en que los elegidos llegan al castillo/complejo donde serán criogenizados) y el ending de la película.

Resumiendo...

Un anime bastante decente con una factura técnica realmente impresionante... y una trama de survival-horror de manual y muy predecible. Complicada de seguir en determinados momentos debido a la exclusión de elementos del manga y a pesar de los continuos flashbacks con pistas sobre la historia.
Aun así, una película recomendable tanto para los amantes del anime como para todos los que disfrutan con un buen relato de terror.

Trama
8 / 10
Personajes
6 / 10
Animación
9 / 10
BSO
3 / 10
MEDIA FINAL
6.50 sobre 10
Larga y Prospera Vida.
Imágenes: Descarga MEGA
2016-11-03T20:04:00+01:00

Preview Anime de Invierno 2016/2017

El otoño ya se acaba y el invierno está muy cerca. Las navidades acechan a nuestra puerta y con ella también la nueva temporada de anime en Japón, esta vez con alguna que otra sorpresa diríamos... curiosa (sabéis que me estoy refiriendo a "Akiba's Trip the animation" y "Bikini Warriors" ¿verdad?).

Por nuestra parte poco a comentar, tan solo que os presentamos una nueva forma de mostraros la información de lo que llega a nuestras pantallas, de más fácil lectura y sin necesidad de descargar nada para ver todo lo que nos viene de Japón. Títulos, reseñas o vídeos promocionales son algunas de las cosas que podéis ver en una ficha de lectura simple (si estáis utilizando un ordenador de sobremesa o un portátil, pasando el ratón por encima de cada elemento os dará una ayuda sobre lo que es) con toda la información del anime o película que os muestra.
También podéis aplicar filtros de forma que solo os muestre lo que realmente queréis ver; tan simple como pinchar en la ficha en los botones de formato (TV, OVA,...), género (drama, fantasy,...), origen (manga, light novel,...) o contenido para adultos, y se filtrará el listado por los criterios escogidos.
¿Y para quitar los filtros? Pues pinchar en los botones que tendréis en la parte superior del listado e irán desapareciendo.
¿Preguntas, sugerencias, comentarios,...? Ya sabéis, en el formulario de comentarios de esta página o en nuestra página de contacto, estamos abiertos a cualquier sugerencia o queja.

Sin más dilación, aquí os dejo con lo que considero un resultado más que aceptable; a partir de ahora y si el tiempo y la salud lo permite, todas las previews las haremos igual... pero no os preocupéis, al final de página continuará el enlace para descargaros una preciosa imagen (cortesía de Zana en Neregate) con todo lo que encontrareis en las fichas.
Recordad id pasando por esta página, iremos actualizando la lista conforme tengamos más información.

Larga y Prospera Vida.
2016-11-01T20:11:00+01:00

El Salón del Manga de Barcelona cierra su edición del 2016

Un año más el Salón del Manga de Barcelona cierra sus puertas con nuevos récords: más metros cuadrados, más visitantes y... más colas, más retrasos, más comercial y menos Japón...
Lo siento, pero este año no he salido nada convencido del Salón, me ha parecido peor organizado y mucho más comercial que en años anteriores (cosa que es verdaderamente difícil). Tan solo he acudido dos días, sábado y domingo, así que solo puedo hablar de este periodo que, ciertamente, ha sido frustrante. Colas gigantescas para entrar al recinto y... colas gigantescas para entrar al Palacio 2, sigo sin entender como pueden declarar aforo completo cuando, al menos técnicamente, solo se deberían vender las entradas para cubrir el aforo y no más.

Mazinger Z no podía faltar
Entradas... Como cada año, o las compras por internet (con un buen tiempo de antelación) u olvídate de ir al Salón. Aunque eso no es lo peor, el echo de comprarlas previamente por internet (aparte de subirte 1.5 euros de más por gastos de gestión, cosa que no tengo claro sea muy legal) y que algunas de las programaciones de actividades no se publiquen hasta pocos días antes de que empiece el Salón, hace que la compra sea un auténtico deporte de riesgo: quizás el concierto que quieres ver con un poco de suerte se realiza el mismo día que tienes la entrada... o no. Resumiendo, que mejor compras un abono para los cuatro días para asegurar (más euros para la organización evidentemente) y luego solo vas el día o las horas que te interesen.
Aparte, hay gente que trabaja (si, en fin de semana también se trabaja) y no sabe la disponibilidad que posee hasta pocos días antes. El no guardar una parte de entradas para vender en taquilla perjudica claramente a esta gente o simplemente a los que no disponen de tarjeta de crédito (se que esto último es realmente complicado en los tiempos en que vivimos, pero yo conozco alguno, así que supongo que habrá otros).

Exhibición de artes marciales
Accesos... Cada año ocurre lo mismo con el acceso y cada año por la red corren algunas soluciones posibles (unas buenas y otras... mejor olvidarlas); pero lo cierto es que Fira tiene varios accesos, no un único por Plaça Univers, abriendo varios el tema colas, que aunque seguro no se suprimirían, mejoraría. Este año las colas han sido realmente horribles (el sábado oí comentar que algunos habían estado dos horas y media), y os puedo prácticamente asegurar que las del domingo por la mañana a primera hora no bajaban de la hora y veinte minutos.

¡Aforo completo!... El tema de aforo completo es otro tema a tratar (¿se venden más entradas de las que se deberían?). Entiendo que un Palacio pueda llenarse mientras que otros disponga de espacio, ya que la capacidad de todos los que ocupa FICOMIC no son iguales; pero lo cierto es que, con una distribución más adecuada de los espacios (¿todos los comerciales en el Palacio 2? ¿Porqué no distribuirlos entre el 2, 4 y 5, por ejemplo?) la gente no se agruparía en una única zona, moviéndose por los diferentes palacios para ver todo lo que deseen.

Los cosplayers, la verdadera alma del Salón
La seguridad en los puntos de acceso... Punto y aparte merece el tema de los cuerpos de seguridad, y no me estoy refiriendo a los que controlaban el acceso por Plaça Univers o acreditaciones ni a los cuerpos policiales (virgen santa, estos si que llevaban un cosplay realmente auténtico). Por lo que me pareció ver, una de sus tareas (aparte de vigilar que no se colará nadie, cosa que tampoco les preocupaba mucho) era contar la gente que entraba y salía para saber si un palacio se llenaba o no y, ojo, siempre bajo mi punto de vista, puedo estar totalmente equivocado, creo que no acertaban mucho contando ya que algún aforo completo en el Palacio 2 coincidía con grandes espacios vacíos en la misma zona (repasar un poco la cronología de Facebook de FICOMIC, creo que alguien ha colgado algunas fotos). Por cierto, y hablando de aforos completos y cuenta/descuenta, un poco de más información por megafonía al respecto no iría mal, algunas personas sabrían porque están haciendo cola en la Plaça Univers para entrar al Palacio 2 (igual deciden dejar de perder el tiempo en la cola e irse a otro Palacio).

Zona Nintendo... desaprovechada. La Gran N tenía la oportunidad de demostrar que está al nivel de sus competidores, para ello este año disponía de un gran espacio solo para ella y, o al menos ha sido mi sensación, lo ha desaprovechado totalmente, mucho Yo-Kai Watch y poco Monster Hunter (por poner un ejemplo). Mucho tendrá que mejorar esta compañía con la próxima Nintendo Switch (producto en el que algunos miembros de NekoFan tiene grandes expectativas) o la Gran N cada vez será menos grande.

El Espíritu de Japón... pues como la zona de Nintendo, totalmente desaprovechada (¿Realmente no hay nada más sobre cultura o tradiciones japonesas en Barcelona o Catalunya?). Un espacio inmenso con pocos expositores o exposiciones. Sé que es una zona dedicada más a talleres, pero quizás sería buena idea descongestionar la planta baja subiendo a escuelas, agencias de viajes o la zona de Fanzines y stands no comerciales (a los que cada vez la organización los relega a un espacio más pequeño y más escondido) a esta planta. Supongo que esto mejoraría el flujo de personas por ambas zonas.

Ceremonia del Té
Gastronomía... No tengo tampoco muy claro si comentar algo del tema. Colas, colas y más colas para comerte unos fideos por 5 euros que en el Mercadona los encuentras por uno (aun recuerdo la super hamburguesa que comimos en el Barcelona Games World...). Respecto a los precios de los puestos de comida FICOMIC poco o nada puede hacer, pero quizás sería buena idea buscar soluciones para mejorar la calidad/precio.

Proyecciones... Aquí si. Esta la han acertado plenamente.
Separada totalmente de lo que es el Salón pero integrada en el mismo. La elección del auditorio del Palacio 5 para la realización de proyecciones y encuentros con mangakas has sido un acierto total. Sin molestias ni ruidos externos, sin colas (aunque parezca extraño) y con unas butacas que permitían descansar un rato mientras veías algunos estrenos inéditos en nuestro país.

Me dejo cosas, muchas cosas, pero esto se ha alargado ya demasiado, así que, resumiendo un poco, llevo muchos años acudiendo al Salón del Manga, antes incluso de tener el blog; había pasado por la Farga y, de más joven (mucho más joven), viví un rato de mi primer Salón del Manga en la estación de França (o Sants, no recuerdo bien, ya las neuronas tienen demasiados años y el disco duro de mi cerebro está saturado) cuando volvía de una reunión de trabajo, y creo no equivocarme al decir que FICOMIC debería pensar soluciones para que los muchos problemas que ha habido en esta no se repitan en ediciones próximas. Venía de una experiencia muy grata hace pocas semanas en la Barcelona Games World, bien organizada e interesante (aunque supongo que como todos los eventos también tendrás sus lagunas y la organización no será tan perfecta como me pareció a mi) y me he encontrado con una edición mal organizada, con actividades y/o exposiciones que particularmente a mí o me atraían poco o ya había pasado por ellas años atrás, y con largas colas y esperas que te hacían malograr la planificación del día que había montado.

Se que las noticias dirán y soltarán elogios de este Salón (bate récords con más de 140.000 visitantes,...), pero esta es mi opinión, la organización debe mejorar en muchos aspectos o el Salón corre el peligro de morir de éxito (me consta que lo están haciendo - o al menos lo intentarán - y de momento como primera novedad es que FICOMIC ya está estudiando, junto con Fira Barcelona, nuevas opciones para ampliar la capacidad del aforo) , y creo no equivocarme si afirmo que el Salón del Manga, en esta edición y en próximas, seguirá vivo no por la FICOMIC sino gracias a los miles de seguidores de este mundo, la verdadera alma y los héroes del Salón que, gracias a su trabajo y a su esfuerzo, llenan cada año los Palacios de Fira Barcelona con un gran ambiente y un colorido mágico con unos mágicos cosplays dignos de cualquier profesional del tema.

Por cierto, que con todas las quejas se me pasaba, dejó un video con todas las fotos que acabamos tomando (unas cuantas por cierto) y un enlace al álbum por si alguien quiere descargarse alguna.
Por mi parte acabo y cierro este Salón, el año que viene, y a pesar de todo, si hay acreditaciones, salud y/o euros para gasto extra volveremos y esperamos, y deseamos, no escribir un artículo tan negativo como esta edición.

Larga y Prospera Vida
2016-10-20T20:17:00+02:00

La espera ha terminado: Nintendo Switch

Qué puedo decir que no se haya dicho ya. La espera ha terminado, y la Nintendo Switch (hasta ahora NX) ha resultado ser una sorpresa de las buenas. Nintendo la ha revelado de un día para otro con un trailer en el que se han mostrado algunos juegos del sistema, una tabla de las empresas que se implicarán en el lanzamiento de la consola y, obviamente, la propia consola. Y qué consola.
La consola y el dock de sobremesa
La consola y el dock de sobremesa
Estaba claro que iba a ser un sistema híbrido. En esencia se trata de una pantalla con anclajes a los lados. En ellos se pueden conectar los mandos Joy-con (los controles estándar cuando utilicemos la máquina a modo de portátil) , aunque el sistema está lejos de ser un mando de Wii U. La consola puede dejarse en una mesa utilizando un pequeño stand y jugar con los Joy-con, que pueden desconectarse de la parte portátil para emular el juego de sobremesa. También se puede usar un mando especial (el mando pro, similar a los de Wii U), y un anclaje al que se pueden juntar ambos Joy-con para formar... algo (visible en la imagen de arriba).

Esta variedad de formas de juego se ha ampliado además al multijugador. La Nintendo Switch funcionará de forma "clásica", pudiendo conectar varias consolas, aunque algunos juegos incluirán una pantalla partida, que soportará a dos jugadores por sistema, cada uno con un Joy-con. Nintendo ha ido más allá, pudiendo conectar otra consola para tener 2 pantallas con 2 jugadores en cada una. No se ha hablado del límite de consolas conectadas, aunque en una escena del trailer se pueden observar 4 personas jugando a la vez.
El dock, el mando pro, y las diversas funciones del Joy-con
El dock, el mando pro, y las diversas funciones del Joy-con
Sin embargo, la idea de la Switch es poder jugar en todas partes, y eso incluye el hogar. De este modo, al llegar a casa se podrá conectar la consola a una segunda parte (sin tener ni que apagarla), que se conectará a la televisión vía HDMI y transmitirá el juego directamente a la pantalla, para continuar jugando a lo grande desde la comodidad del sofá, utilizando cualquiera de los métodos ya comentados.

Los juegos vendrán en cartuchos, aunque estarán protegidos por una pequeña pestaña de plástico, similar a lo que ocurre con las tarjetas SD en la 3DS original. Parece que Nintendo tiene bastantes acuerdos con third-parties, y aunque habrá que esperar un poco para asegurarnos, la cosa pinta bien. Hemos visto Skyrim special edition, y la compañía ha subido una lista de colaboraciones especial, que os dejamos a continuación.
Todas las empresas relacionadas con la nueva Switch
Todas las empresas relacionadas con la nueva Switch
¿Otros juegos? Tenemos Mario Kart 8, NBA, Breath of the Wild, lo que parece ser Splatoon 2 y... ¡Un nuevo Mario de los grandes! Sabemos que The Pokemon Company parece estar preparando algo, y hay rumores de un nuevo Animal Crossing para la plataforma.  Si todo esto aparece durante el primer año de la consola, estaríamos hablando de un lanzamiento muy completo.

Finalmente, pasemos al aspecto técnico de la máquina. Nvidia ha publicado una noticia hace un rato, y parece que la Switch funcionará con su tecnología, lo cual es toda una novedad (aunque ya se rumoreaba). Según la propia compañía, usará una tecnología derivada de su última línea de productos, así que parece que funcionará a un muy buen rendimiento. A primera vista parece que como mínimo soportará unos gráficos más que aceptables para una portátil, aunque no queda muy claro hasta dónde llegará la máquina.

En resumen: muy buena impresión. Parece que la gran N ha aprendido de Wii U, y está lista para volver a la carga. Esperemos que hagan un nuevo Direct con más información antes de que acabe el año, pero personalmente no puedo esperar para ver qué nos tiene preparada la compañía. Podéis ver el trailer en cuestión a continuación:


2016-10-19T23:08:00+02:00

Nintendo NX: Especulaciones, rumores y otras cosas del querer...

Desde el 17 de marzo del 2015 en que Satoru Iwata hablará por primera vez sobre la nueva consola de Nintendo, la NX, las noticias, rumores, fakes y más rumores han recorrido la red a velocidades de vértigo, pero lo cierto es que a estas horas todavía no disponemos de información oficial por parte de la "Gran N".

Sin embargo, algunos acontecimientos cercanos parecen confirmar que la presentación oficial del producto está más cerca de lo que parece. Los rumores hablaban de la presentación esta semana, la del 17 al 23 de octubre, pero la realidad es que, con la junta de accionistas de Nintendo a la puerta de la esquina (el próximo miércoles 26 de octubre en Kioto), seguro que se hablará mucho de la NX... al menos en la reunión y la única duda que nos corroe es saber cuanto de lo que se hablará llegará a nuestros oídos (parece prácticamente seguro que algo se comentará después de la reunión - aunque según ha confirmado el medio americano Wall Street Journal, Nintendo no prepara ningún tipo de charla sobre las estrategias futuras de la empresa en la junta de accionista o después de ella - ya que hace unas pocas horas Mochizuki, un famoso inversor, ha revelado un informe en el que se comenta que durante la junta de accionistas se hablará de la fecha de la presentación, así que es poco probable que se anuncie algo antes de este día).

Suponiendo que a partir del 26 de octubre Nintendo empezará ha hablar largo y tendido sobre su nueva consola, su estrategia de mercado y como plantearán su lanzamiento en marzo del 2017 (fecha coincidente en mucha de la rumorología existente), hemos estado recopilando información de diferentes fuentes (entre ellas la web francesa "GameBlog", que según a quien preguntes es fiable, mientras que otros le dan credibilidad cero) que os presentamos como simples rumores pendientes de validar (el tiempo dirá si teníamos razón o no, prometemos hacer un artículo de auto-flagelación con los resultados).

¡¡Fakes, fakes y más fakes!!
Su precio podría rondar entre los 300 y 350$ (para Europa y dependiendo del cambio, entre unos 270 y 320 euros) y, en la actualidad, tendría unos 20 juegos en desarrollo, entre los que destacarían "Beyond Good & Evil II" (que saldría a mercado en el 2018) y remasterizaciones de calidad de juegos como "The Legend of Zelda: Breath of the Wild", "Splatoon", "Mario Kart 8" o "Super Smash Bross", además de un buen grupo de títulos de la mítica Nintendo 64. Anuncian también en desarrollo un "Spliter Cell" y un crossover entre Yoshi y Rabbids. Se comenta, aunque realmente suena a auténtico fake, la presencia de "Final Fantasy XV" y un remake de "Final Fantasy VII" (¿Después de tantos años de desarrollo para "FF XV" van a preparar el producto para la nueva consola en menos de un año?, ¿nuevo contrato de colaboración entre Nintendo y Square Enix?)

Por lo que comentan las fuentes, estaríamos frente a una consola no retrocompatible, técnicamente al nivel de consolas como PlayStation 4 o Xbox One, pero presentada como un producto híbrido, es decir, estaríamos frente a una consola portátil y de sobremesa al mismo tiempo. La suposiciones se basan en que se cree que la consola será fácil de conectar a un televisor (¿qué quiere decir fácil?, ¿Nintendo tenía pensado que tuviéramos un master en el MIT para poder conectar la consola a la TV?) mediante un dock vía cable (que sería el encargado de reescalar la imagen) y ofreciendo una experiencia idéntica de juego tanto en modo portátil como en sobremesa. Tampoco se descarta una posible conexión con teléfonos móviles, DS/3DS o incluso temas de Realidad Virtual, algo que ya estaría probando Nintendo con resultados más bien pobres.

Respecto al nombre definitivo también hay innumerables y poco definitivas opiniones, por no decir altamente dudosas. Por poner alguno, alguien comentó que el lanzamiento definitivo de la NX sería con "Nintendo Duo", cosa que ya ha sido desmentida.
Como me hace verdadera ilusión, yo también voy a proponer un nombre (evidentemente falso... o no...), ¿qué os parece "Nintendo eXtreme" o "Nintendo eXperience"?

Hay muchos más rumores o especulaciones (funcionará con cartuchos, sus gráficos serán gracias a una potente NVIDIA,...) pero lo cierto es que no hay nada seguro, por lo que la única opción será esperar a la semana que viene y desear que de la junta trimestral de accionistas salgan noticias sobre lo que le depara a Nintendo en el futuro.

Lo único practicamente seguro es lo último comentado por Tsunekazu Ishihara, presidente de la Pokémon Company y que ya está desarrollando sobre esta nueva plataforma, sobre la consola: "Cambiará el concepto de lo que significa ser una consola doméstica o portátil", o lo dicho por el Dr. Serkan Toto, CEO de Kantan Games y habitual analista de la industria asiática del videojuego, afirmando, tal y como avanzabamos al principio del artículo, que el 26 de octubre sería cuando se podría presentar la nueva consola.

Resumiendo, tan solo puedo asegurar que, al menos a mi, me seduce la idea de la portabilidad, pero creo que Nintendo necesita urgentemente preparar una buena plataforma online. Ya fracasó con Wii i Wii-U (aunque fueron un boom en su lanzamiento) en un intento de traer a su lado al gamer ocasional y no cuidar el tema de los juegos en línea, perdiendo multitud de jugadores que acabaron pasándose a PlayStation o Xbox por sus buenas plataformas online y la calidad de sus juegos; sí quiere recuperarlos deberá forzosamente dar un salto cualitativo con este nuevo producto o en caso contrario preveo un oscuro porvenir para la "Gran N".

Larga y Prospera Vida
2016-10-18T20:17:00+02:00

El Salón del Manga de Barcelona estrenará siete películas inéditas en nuestro país

El próximo Salón del Manga de Barcelona será escenario del estreno en exclusiva de siete películas que aun no han llegado a las carteleras de los cines de nuestro país.

En el auditorio del Palacio 5 (entrando por plaça Univers, a la derecha) tendrán lugar las proyecciones de las películas de animación e imagen real basadas en los mangas más populares que la organización ha conseguido para esta edición. Así, películas como "Death Note Light Up The New World" o "El imperio de los cadáveres" pasarán por esta sala que albergará algunos de los proyectos del séptimo arte que ya pudieron verse también en exclusiva en el Sitges Film Festival.

Como primicia de los largometrajes de acción real se proyectarán "Death Note Light Up The New World" y "Terra Formars" el sábado 29 de octubre a las 12.30h y 16.00h respectivamente y "I am a hero" el domingo 30 de octubre a las 12.00h (todas en versión original subtitulada).
En cuanto a las películas de animación, la lista se inicia con "El Imperio de los Cadáveres" el sábado día 29 a las 18.00h, seguida por "One Piece Strong World" el domingo 30 a las 16.00h, "El himno del corazón" el lunes día 31 a las 10.30h y "Harmony" el martes 1 de noviembre a las 16.00h (todas en versión original subtitulada, a excepción de One Piece que será en español).
En el mismo auditorio también se realizará la proyección del documental "Songokumanía: El Big Bang del Manga" con la presencia de su director Oriol Estrada (@CapitanUrias) y, durante los días que dura el Salón, contará con la presencia de notables invitados como Toshio Maeda, Hidenori Kusaka o Satoshi Yamamoto.

Todos los horarios de las películas, conferencias y encuentros con fans se pueden consultar en la web oficial de FICOMIC.

Recordad que esta edición del Salón del Manga de Barcelona se celebrará del sábado 29 de octubre al martes 1 de noviembre y que, aunque las entradas para el sábado y domingo ya están agotadas, todavía estáis a tiempo de haceros con una en su web oficial.
Larga y Prospera Vida
Fuente e imágenes: FICOMIC
2016-10-15T19:43:00+02:00

Softcombat­ en el XXII Salón del Manga de Barcelona

La llegada del próximo Salón del Manga de Barcelona dentro de pocos días nos trae una suculenta novedad respecto a anteriores ediciones. La Asociación Cultural Conquest es una de las entidades participantes y organizará talleres de softcombat mediante eventos gratuitos de dos tipos:
  • Combate recreativo, en el cual cualquiera que quiera participar y cumpla las normas requeridas para practicar este deporte podrá formar parte, junto con sus amigos o miembros de la Asociación, de un combate de softcombat. Esta modalidad constará de luchas en duelos, combates Battle Royale (todos contra todos), juegos por equipos y un torneo diario (este último con plazas limitadas e inscripción obligatoria).
  • Actividad de Craft, o como confeccionar tu propia réplica pieza a pieza. Para esta actividad hay plazas limitadas a 30 personas por día, con inscripción previa en el propio stand de la Asociación.
No cabe decir que el objetivo básico, aparte de poder comparar nuestras habilidades de lucha con la de nuestros personajes de anime y manga favoritos, es pasar un rato divertido, así que lo único imprescindible es acudir al stand de la Asociación con ganas de diversión y buen humor (a pesar de las colas que seguro habremos sufrido todos para entrar en el Salón...).

El stand de Conquest estará en el Palacio 5 de la Fira (entrando por Plaça Univers, el primero a la derecha), y abrirá todos los días del Salón de nueve de la mañana a siete de la tarde. En el propio stand podéis hablar con miembros de la Asociación que os aclararán cualquier tipo de duda que tengáis.

Disponéis de toda la información en el Twitter y Facebook oficial de la Asociación.

¿Qué es el Softcombat?

Originado inicialmente en los juegos de rol en vivo (LARP, del inglés Live Action Role-Playing), el softcombat es un deporte que involucra elementos de la Esgrima Antigua, la Esgrima Moderna, la Esgrima Contemporánea y otros deportes que incluyen el uso de réplicas de armas blancas, contundentes o arrojadizas de distintas épocas, en el que dos o más combatientes se enfrentan entre sí con el objetivo de infligir a sus oponentes un número de impactos suficientes para ganar el combate.

El Salón del Manga...

La edición número veintidós se celebrará del sábado 29 de octubre al martes 1 de noviembre, en lo que serán 70.000 metros cuadrados (palacios 1, 2, 4, 5 y Plaça Univers) dedicados al mundo del manga, anime y cultura japonesa, colocando a Barcelona como la capital mundial del manga en estas fechas.
Para estos días, aparte de los habituales concursos de cosplay y conciertos, el evento contará con un elenco de invitados de lo más atractivo. Personalidades como Akihiro Hino (El Profesor Layton o YO-KAI WATCH entre otros), Hidenori Kusaka y Satoshi Yamamoto (creadores del manga de Pokémon) visitarán el Salón ofreciendo conferencias o sesiones de firmas.
Recordad que las entradas pueden comprarse online en la propia web de FICOMIC (las del sábado 29 ya están agotadas) y que podéis ver nuestros artículos sobre el Salón en este enlace.

Larga y Prospera Vida
Fuente e imágenes: Asociación Cultural Conquest
2016-10-11T00:53:00+02:00

Barcelona Games World 2016: Impresiones

Creo que llevo toda mi vida esperando este día: el momento en el que puedo decir que estoy absolutamente satisfecho tras asistir a un evento. Pero aquí estamos, y por una vez no puedo quejarme de nada serio (aunque sí de un par de temas que se hubieran podido mejorar).
El stand de The Last Guardian
El stand de The Last Guardian
Sin duda, el punto fuerte de la primera edición de la Barcelona Games World (BGW a partir de ahora) ha sido la ambientación. Brutal. Estamos hablando de un evento de verdad, con multitud de stands llamativos. Cada uno estaba adornado según su temática, y el resultado general es una feria que entra por los ojos: una cabeza gigante para The Last Guardian, una cabaña escalofriante para Resident Evil 7, un arcade para Tekken 7, un tanque de época para Battlefield 1... cada estudio tenía algo que aportar, y cada uno superaba al anterior. ¡Fue genial! La iluminación también estaba muy cuidada, siendo algo más tenue en las zonas de torneo para que los espectadores pudieran ver mejor las pantallas, y pudimos ver una gran atención al detalle (para la presentación de Tekken 7, cada bando del público estaba iluminado según los colores del jugador 1 y el 2 respectivamente, por ejemplo). Todo parecía ordenado y limpio, puesto que una moqueta azul cubría el suelo del evento. En resumen, la mejor presentación que he podido ver hasta ahora. Chapó.
Tenían un tractor con el que probar Farming Simulator 2017
Tenían un tractor con el que probar Farming Simulator 2017
Otra cosa que me gustó es el énfasis en las demos. Atrás quedan los eventos comerciales: el BGW nos ofrece una experiencia totalmente interactiva. Pude sentirme parte del evento, y eso es algo muy positivo. Aquellos que quisieron comprar también tuvieron la oportunidad, puesto que habían algunos stands comerciales que vendían desde merchandising hasta videojuegos. ¿Hubo algo negativo en este aspecto? Posiblemente el tener que pedir hora para todo. Muchas de las demos funcionaban por turnos limitados, lo que hacía que probar algunos de los juegos llegara a ser imposible para la gente de a pie. Entiendo que se usara el tema números para evitar colas, pero: ¿Por qué no tener números ilimitados? 
La arena para los esports era increíble
La arena para los esports era increíble
El uso del espacio era infinitamente mejor que el de otros eventos (en efecto, me refiero al Salón del Manga de Barcelona), y la mayoría de los stands estaban perfectamente repartidos. Cada uno tenía su lugar asignado, y había espacio para moverse sin dar la impresión de vacío. Para colmo, la planta superior del recinto fue utilizada para colocar el Retrobarcelona de este año, un espacio en el que comprar y disfrutar de las joyas videojueguiles del pasado.  De nuevo, 10/10.
El Retrobarcelona era grande y fabuloso
El Retrobarcelona era grande y fabuloso
Y ahora que saco el tema de la organización, tuvo algunos problemas, probablemente a causa de ser la primera edición. Me refiero a las entradas: a pesar de no haber colas eternas ni problemas graves de aforo, hubo una caída de la web el día anterior al evento que provocó fallos en la entrega de algunas, que no llegaron. Otras en cambio si lo hicieron, aunque un día después. ¿Lo peor de la organización? Una vez entrábamos al evento, no podíamos salir. Esto hizo que el sábado las colas para los 5 puestos de comida disponibles fueran kilométricas e inacabables. No pude comer un bocado, y fue MUY frustrante. Espero que esto se arregle de cara al año que viene, ya sea mediante pulsera o con los clásicos sellos.
Pudimos probar un mapa nuevo de Battlefield 1
Pudimos probar un mapa nuevo de Battlefield 1
Y bueno... la verdad es que poco más puedo decir. Me quedé impresionado, conocí a invitados de lujo como Harada, el creador de Tekken o la voz de Mario, y me lo pasé mejor que nunca. Le veo mucho futuro al Barcelona Games World, y espero que se convierta en un evento a tener en cuenta a nivel europeo.
La plaza fue utilizada para colocar multitud de mesas
La plaza fue utilizada para colocar multitud de mesas

2016-10-09T20:04:00+02:00

“Barcelona Games World” cierra con unos números espectaculares

No cabe duda que el consistorio del Ajuntament de Barcelona (no sabría decir si el actual de la alcaldesa Colau o el anterior alcalde Trias, ya que supongo que las negociaciones vendrían de lejos) se ha anotado un tanto frente a otras ciudades al conseguir traer para la ciudad de Barcelona un evento de la magnitud de "Barcelona Games World". De echo, los números de empresas participantes y la afluencia de público lo demuestran con creces (más de 120.000 visitantes y medio millón de partidas jugadas según informa europa press); realmente no es fácil conseguir que una primera edición atraiga a tanta gente y levante tanta expectación como este certamen.

Charles Martinet, la voz de "Mario"
Como no podíamos dejar pasar esta oportunidad, a pesar de no tener pases VIP y tener que pagar la entrada de dos días (ya os confirmo que en un día solo es imposible visitar, probar y ver todo el salón), en NekoFan hemos estado un par de días, dos de nosotros el viernes y otros dos el sábado y, al menos por mi parte, salí el viernes increíblemente satisfecho de la experiencia. Me esperaba encontrar un evento francamente comercial, muchos stands vendiendo sus productos y poca muestra de lo que tenía que llegar a nuestras consolas y PCs, pero me encontré justamente lo contrario, lo cual es de agradecer. Cierto que estaban las grandes casas, Nintendo, Sony o Microsoft no podían faltar claramente, pero también había representaciones más pequeñas, productos y desarrolladores indie y stands comerciales los justos para que pudieras salir del evento con una buena compra bajo el brazo y una agradable sensación de no haber perdido el día y el dinero.
Por si fuera poco, los invitados no podían haber sido mejor escogidos, destacando entre ellos a nuestro viejo conocido Super Mario, o más bien su voz desde hace décadas Charles Martinet, y a Katsuhiro Harada, el creador de la serie de videojuegos de Tekken.

Para mí, lo mejor fue que, lejos de que las compañías mostrarán lo que ya tienen en el mercado, trajeran en primicia lo que saldrá en el mercado en un futuro. Así, títulos como Battlefield 1, Tekken 7, Resident Evil o Mafia III se presentaban en sociedad de una forma espectacular, pudiendo probarlos y jugar a ellos antes de que estén en el mercado.
Otro acierto fue el tema del Games Arena, un escenario espectacular donde el público podía gozar de las mejores competiciones entre gamers nacionales e internacionales. Por su escenario han pasado torneos de FIFA, LoL o Tekken, quedando plasmado el alto nivel que tienen los gamers profesionales.

Pero si lo actual está de moda, lo Retro nunca dejó de estarlo, y prueba de ellos es la planta superior del Palacio 1, donde RetroBarcelona exponía auténticas joyas de la corona. Desde Spectrum hasta Amstrad CPC464, pasado por Commodore, Sega, pinballs, y otros muchos estaban al alcance de todo el que quisiera recordar viejos tiempos o simplemente quisiera sentir lo mismo que sus padres en los inicios de los videojuegos. Debo confesar que por nuestra parte cayeron un par de adquisiciones para Super Famicom a las que espero les sacaremos un buen rendimiento.

Sin embargo, siempre hay cosas a mejorar y, desde mi punto de vista, encontré tres puntos flojos que deberían mejorar (y estoy seguro que lo harán) en próximas ediciones.
Respecto al tema entradas, creo que no es acertado el obligar a comprar una entrada por día que quieras asistir. Debería haber una entrada valida para los cuatro días (o tres si no eres profesional) y a un precio inferior que si las compras por separado. Estamos en tiempos difíciles y la economía no está para tirar cohetes, con una entrada o pase de este tipo la gente podría acudir más días y ver todo.
Otro punto a mejorar es la salida del recinto. Quizás esté equivocado y no nos informaran bien, pero una vez salias del recinto no podías volver a entrar (salvo que pagues otra entrada claro). La solución es simple y ya se emplea en otros eventos similares: una pulsera, un sello,... que muestres cuando vuelvas a entrar.
Y por último una pequeña crítica. Se que los bloggers pequeños no tenemos ni la tirada ni la importancia de los grandes influencers. Se que el trabajo en redes sociales y comunicación por parte de BGW ha sido abundante y bueno. Soy consciente de que la organización trabaja duro para que el evento se lleve a cabo con éxito y que tiene que poner unos límites para los pases de prensa y de bloggers, pero confieso que me ha frustrado mucho el no haber recibido un correo, aunque fuera negativo, en respuesta a mi petición de pase para blogger. Creo siempre es importante mantener la comunicación, y una respuesta por correo (aunque sea automática y rechazando la petición) no cuesta gran cosa.

Resumiendo un poco, y a pesar de algunas cosas a mejorar, puedo afirmar que es un evento digno de visitar (si me apuráis un poco incluso mejor que el Salón del Manga) y que aconsejaría sin ningún tipo de dudas; es más, estoy convencido que, si sigue en la ciudad, en un par o tres de años se convertirá en un evento de referencia a nivel europeo, similar al E3 o al Tokyo Game Show (aunque este último esté más enfocado al mercado japonés), y situará a Barcelona como la capital europea del videojuego.

Para finalizar os dejo un pequeño vídeo con la recopilación de fotos del día y un enlace al álbum por si alguien quiere descargarse alguna.
Larga y Prospera Vida.

Sobre NekoFan

Dos cuartas partes de "Anime",una de Japón y otra de videojuegos,mezclado con programación y Dojo hacen la receta (im)perfecta de este blog.




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